Ciclo Rosa 2009 en el marco de Fiesta de Eros en el Arte

La Cinemateca del Caribe, ARS Antiqua Galería y El Centro Cultural Cayena de la Universidad del Norte presentan el Ciclo Rosa 2009, en el marco de FIESTA DE EROS EN EL ARTE que se celebrará en la ciudad del 3 al 8 de septiembre de 2009 con una amplia y variada programación.

En palabras de la directora de la Cinemateca, Deyana Acosta Madiedo: “Ha habido y existen muchas formas de erotismo en el cine, eso lo sabemos todos los voyeurs que nos regocijamos ante ese gran ojo de 35mm que despliega todo tipo de sensaciones y emociones. En este caso hemos decidido conectar la Fiesta de Eros en el Arte con el Ciclo Rosa, buscando contribuir a los debates sobre la diversidad sexual y tratando de provocar, desprevenidos de todo juicio, la reconciliación de lo masculino y lo femenino sin pesos específicos sino en el porcentaje en que se quiera”.

La novena edición del Ciclo Rosa llega a la ciudad de Barranquilla después de visitar las ciudades de Bogotá, Medellín, Cali y Popayán, antes de finalizar su recorrido en la ciudad de Pereira. La muestra se compone de dos cortometrajes y 11 largometrajes para observar, analizar y reflexionar acerca de la diversidad sexual, el respeto y los derechos humanos.

Hubo cambios en la programación del jueves 10 de septiembre.

Descargar la programación y las sinopsis de las películas actualizada.

Canadá, México, Reino Unido, España, Portugal, Argentina, Israel y Estados Unidos son algunos de los países que acompañarán con sus producciones cinematográficas a este Ciclo Rosa 2009.

Látex, cuero y terciopelo guardados en un armario como se guardan ciertos secretos, temores y pasiones de hombres y mujeres, en lo más profundo del corazón o en los más recónditos lugares de nuestra sociedad, son parte de la imagen oficial de Ciclo Rosa 2009. La imagen oficial del Ciclo Rosa 2009 fue diseñada por Iván Onatra, reconocido gráfico que también ha creado imágenes para la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano y Colombia Diversa, entre otros.

El Ciclo es una iniciativa de Red Kayman de Salas Alternas de la cual forma parte la Cinemateca del Caribe, con el apoyo de la Alcaldía Mayor de Bogotá a través de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte, la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, la Secretaría de Gobierno del Distrito, el Instituto Pensar de la Pontificia Universidad Javeriana, Ministerio de Cultura y la Embajada de Israel.

Valores de taquilla: Viernes a domingo $7.000 - Lunes a jueves $6.000. Descuentos para estudiantes y mayores de 60 años.

Milk, de Gus Van Sant, como antesala al Ciclo Rosa en el marco de la Fiesta de Eros en el Arte

La Cinemateca del Caribe presenta Milk, dirigida por el talentoso cineasta Gus Van Sant y protagonizada por Sean Penn en el papel de Harvey Milk, que le hizo merecedor del Premio Oscar de la Academia como Mejor Actor protagónico este año. Este filme se exhibirá del viernes 28 de agosto al jueves 3 de septiembre, en su sede de Combarranquilla Boston (Cra. 43 No. 63B-77) en los horarios habituales de 4:00, 6:30 y 8:30 p.m. (El martes 1º de septiembre no hay función de 4:00 p.m. por realización del cine foro). Esta película sirve como antesala al Ciclo Rosa 2009, que empieza el 4 de septiembre en la Cinemateca, en el marco de la Fiesta de Eros en el Arte.

Milk es una película basada en la vida del político Harvey Milk, quien fue el primer hombre abiertamente gay, y la tercera persona homosexual, elegido para un puesto público en los Estados Unidos (concejal de distrito de San Francisco). Además fue un férreo defensor y activista de los derechos civiles de los homosexuales. El film también cuenta en su reparto con las actuaciones de James Franco, Josh Brolin y Diego Luna. Fue galardonada con dos Premios Oscar, uno a Sean Penn como Mejor Actor y otro por Mejor Guión Original, aunque recibió 8 nominaciones en total.

Sinopsis
Cansado de huir de sí mismo, Harvey Milk (Sean Penn) deja un puesto ejecutivo en Wall Street para salir del armario y mudarse al barrio Castro, de San Francisco, con su compañero Scott Smith (James Franco). Abre una tienda de cámaras que no tarda en convertirse en el punto de encuentro del barrio, cuyos vecinos no tienen otro lugar para reunirse en una época particularmente rígida. Harvey se da cuenta de que no son pocos y empieza a hablar por ellos. Se enfrenta a empresarios, sindicatos y políticos intolerantes. Sus victorias son cada vez mayores. Su valentía –recibe amenazas constantes– inspira a otros a seguir sus pasos. En su vida privada, empieza una destructiva aventura con Jack Lira (Diego Luna), un joven que se agarra a él para sobrevivir. La comunidad homosexual, que se siente unida y más fuerte, le elige para un puesto público y se convierte en el primer político abiertamente gay elegido en el país. Su mensaje de libertad y esperanza le crea muchos enemigos, y deberá enfrentarse a Dan White (Josh Brolin), otro concejal recién elegido en el ayuntamiento de la ciudad.

Dirección: Gus Van Sant. Reparto: Sean Penn (Harvey Milk), James Franco (Scott Smith), Emile Hirsch (Cleve Jones), Josh Brolin (Dan White), Diego Luna (Jack Lira), Alison Pill (Anne Kronenberg), Victor Garber (alcalde Moscone), Denis O'Hare (John Briggs), Joseph Cross (Dick Pabich), Stephen Spinella (Rick Stokes). Guión: Dustin Lance Black. Producción: Dan Jinks y Bruce Cohen. Música: Danny Elfman. Fotografía: Harris Savides. Montaje: Elliot Graham. Diseño de producción: Bill Groom. País: USA. Año: 2008. Duración: 128 min. Género: Biopic, drama. Clasificación: 16 años Distribuidor: UIP

4:00, 6:30 y 8:30 p.m.
Del 28 de agosto al 3 de septiembre*
(El martes 1º de septiembre no hay función de 4:00 p.m. por realización del cine foro)

La Cinemateca se une a la "Noche de solo mujeres"

La Cinemateca del Caribe se une a la iniciativa “Noche de solo mujeres”, impulsada por las Alcaldías de Barranquilla, Cartagena y Santa Marta para este viernes 28 de agosto, preparada con el propósito de abrir espacios propicios para que las mujeres de estas tres ciudades de la Costa sean las dueñas de la noche, sin la presencia de hombres. Son tres proyecciones completamente gratuitas para todas las mujeres de la ciudad.

En la sala de la Cinemateca, ubicada en Combarranquilla Sede Boston (Carrera 43 No. 63B-77), se proyectará la película En Pleno Verano a las 10:30 p.m., sin ningún costo para el público femenino. En Pleno verano es una magnífica película que nos cuenta la historia de tres hermanas enfrentadas a sus vivencias y fantasmas personales, del mismo director de El Olor de la Papaya Verde, el vietnamita Anh Hung Tran.

Esa misma noche, la Cinemateca llegará a los barrios con la Cinemóvil en el barrio 7 de abril (Calle 51B2 con la carrera 5 Sur) a las 6:00 p.m. con el apoyo del Alcalde de la Localidad Metropolitana José Zambrano y a las 9:00 p.m. la proyección será en la localidad Norte en plena calle 84.

Tiempo de Vivir, de François Ozon

Del 21 al 27 de agosto, la Cinemateca del Caribe presenta: TIEMPO DE VIVIR, selección oficial en la sección Una Cierta Mirada del Festival de Cine de Cannes.

Una sobria y dramática pieza de cámara, la más reciente creación del celebrado cineasta francés Francois Ozon, realizador de las muy elogiadas Bajo la arena, Ocho mujeres y La piscina. En esta ocasión, Ozon aborda con sutileza y valiente sinceridad el tema de la muerte.

Sinopsis
Romain (Melvil Poupaud) es un fotógrafo de moda de treinta y un años, gay, egocéntrico y arrogante, que descubre que el cáncer ha inva-dido su cuerpo. La esperanza de recuperación es prácticamente nula y la muerte cuestión de tiempo. Su primera reacción es descargar su ira sobre sus padres, su hermana y, por último, sobre su novio, al que expulsa del piso que comparten. Ninguno de ellos conoce el secreto que explica su conducta. La soledad que siente después le lleva hacia su abuela, primera persona a la que confiesa su enfermedad en un alarde de falta de tacto, al decirle «estás tan cerca de la muerte como yo». La necesidad de tener un hombro en el que apoyarse le lleva a su antiguo novio, que le rechaza.

Dirección y guión: François Ozon. Reparto: Melvil Poupaud (Romain), Jeanne Moreau (Laura), Valeria Bruni-Tedeschi (Jany), Daniel Duval (Padre), Marie Rivière (Madre), Christian Sengewald (Sasha), Louise-Anne Hippeau (Sophie), Henri de Lorme (Doctor), Walter Pagano (Bruno), Ugo Soussan Trabelsi (Romain [Niño]). Producción: Olivier Delbosc y Marc Missonnier. Música: Marc-Antoine Charpentier, Arvo Pärt y Valentin Silvestrov. Fotografía: Jeanne Lapoirie. Montaje: Monica Coleman. Diseño de producción: Katia Wyszkop. Vestuario: Pascaline Chavanne. País: Francia. Año: 2005. Duración: 90 min. Género: Drama. Distribuidor: Babilla Cine Clasificación: 18 años.

4:00, 6:30 y 8:30 p.m.
De viernes 21 al jueves 27 de agosto*
El martes 25 no hay función de 4:00 p.m.

Ver valores de taquilla

La Zona, desde el viernes 14 de agosto

La Cinemateca del Caribe presenta LA ZONA, del viernes 14 al jueves 20 de agosto en su sala de Combarranquilla Boston.

Sinopsis
Alejandro (Daniel Tovar) es un adolescente que vive en una zona residencial cerrada, autosuficiente y con una fuerte seguridad privada. Tanto su familia como el resto de los residentes, obligados por la creciente delincuencia, el miedo a la violencia y la falta de ley, han elegido ese lugar como último reducto de paz. Durante una madrugada, tres intrusos logran entrar en el lugar para robar en una casa. Durante el ataque es asesinada una anciana, pero dos de los ladrones son abatidos por la guardia privada. El tercer ladrón logra escapar y permanece prófugo en el interior de la zona. Después de una áspera deliberación y conscientes de la corrupción e ineficiencia reinante, la mayoría de los vecinos deciden hacer justicia por sí mismos. En medio de todos estos acontecimientos, Alejandro se verá obligado a crecer y a encontrar su propia visión del mundo.

Dirección: Rodrigo Plá. Reparto: Daniel Giménez Cacho (Daniel), Maribel Verdú (Mariana), Carlos Bardem (Gerardo), Daniel Tovar (Alejandro), Alan Chávez (Miguel), Mario Zaragoza (comandante Rigoberto). Guión: Rodrigo Plá y Laura Santullo; basado en un cuento de Laura Santullo. Producción: Álvaro Longoria. Música: Fernando Velázquez. Fotografía: Emiliano Villanueva. Montaje: Bernat Vilaplana y Ana García; con la colaboración de Nacho Ruiz Capillas. Dirección artística: Antonio Muñohierro. Vestuario: Malena de la Riva y Adela Cortázar. Países: México y España. Año: 2007. Duración: 97 min. Género: Drama. Distribuidor: Babilla Cine Clasificación: 15 años.

4:00, 6:30 y 8:30 p.m.
De viernes 14 al jueves 20 de agosto*
*El martes 18 no hay función de 4:00 p.m.

Ver los valores de taquilla
Leer la crítica de Gonzalo Restrepo en El Heraldo

Cine foros agosto: La Trilogía de APU del director Satyajit Ray

Satyajit Ray fue un cineasta prolífico y dirigió treinta y siete películas en su vida. Dado el nivel de participación de Ray en cada aspecto de la creación de cine, sus películas muestran un nivel de expresión personal raramente visto en el cine. Se dedicaba a la creación de guiones, casting, dirección, partitura para las películas, cámara, trabajando estrechamente con la dirección artística y edición, incluso diseñando sus propios títulos de crédito y material publicitario. Aparte de ser un director de cine, fue también escritor, editor, ilustrador, diseñador gráfico y crítico de cine. Ray recibió muchos importantes premios de cine en su ilustre carrera, incluyendo un Óscar Honorífico en 1992, poco antes de morir. La Cinemateca del Caribe presenta en agosto, en su espacio de los cine foros, la trilogía de Apu, de este director.

“No haber visto el cine de Ray es como existir en este mundo sin haber visto el sol o la luna”. Akira Kurosawa.

Conductor: Rafael Iglesias Bermúdez.

Todos los martes a las 3.00 p.m.

Agosto 11: PATHER PANCHALI (La Canción del Camino)

Con: Kanu Banerjee, Karuna Banerjee, Subir Banerjee. Música de Ravi Shankar. 1.955 B/N. 120 min.

S. Ray reflexiona sobre la destrucción de la inocencia provocado por un entorno físico hostil y unas condiciones de vida totalmente intolerables. Apu, es un ser absolutamente puro y Ray quiere mostrarnos dicha condición desde la propia presentación del personaje
La crítica social viene provocada, básicamente, por la exposición de la estrecha relación del individuo con una naturaleza a la vez propicia y hostil y la realista, desnuda radiografía de la clase social a la que pertenece la familia de Apu. Las intenciones de Satyajit Ray están profundamente influenciadas por el Neorrealismo italiano y, muy especialmente, por el cine de Vittorio de Sica.

Agosto 18: APARAJITO (El Invencible)

Con: Kanu Bannerjee, Karuna Bannerjee, Pinaki Sengupta.Musica de Ravi Shankar. 1.957.

Apu emigra con sus padres a Benarés, huyendo de la miseria de la aldea. El tren es la red arterial del país, un símbolo del cambio. Al anochecer se oye el silbido, y la silueta del convoy se recorta contra el horizonte, escribiendo en el poniente con el hilo de humo.
Aunque en toda la película sólo se ve un automóvil, en la ciudad milenaria la vida hierve. Son constantes los festivales religiosos. A orilla del Ganges sagrado, al pie de las escalinatas, la actividad no cesa: baños y abluciones, meditación y rezos; ascetas y gimnastas, fakires y santones, saltimbanquis, sanadores y animales en callejas estrechas, dédalo medieval en cuya vida colectiva lo material es secundario.

Agosto 25: APUR SANSAR (El Mundo de Apu)

Con: Soumitra Chatterjee, Sharmila Tagoe, Alok Chakravarty. Música de Ravi Shankar. 1.959. 117 min.

Ocho años tardó Satyajit Ray en completar el último film sobre la vida de Apu, “El mundo de Apu”. Ahora, el protagonista vive en Calcuta y contrae matrimonio, mientras ve la triste realidad de su país, notoria para el espectador en escenas de brutal realismo, como cuando Apu entra a trabajar como escritor de etiquetas en una fábrica de tarros de comida donde los obreros trabajan como máquinas inhumanas.

Con el patrocinio de Gases del Caribe.